织梦内容工作室的落地窗前，夏晓雨正对着平板电脑修改互动剧《拾光者》的终稿。指尖划过屏幕上的台词——“你看那棵老樟树，数字特效再美，也不如你亲手摸一摸它的纹路”，她忽然想起十年前，自己在破败公园的长椅上，对着空气练习这段独白的模样：那时公园里的路灯坏了，她就借着手机屏幕的光背剧本，蚊子围着脚踝转，却觉得连风里都裹着“能站在更大舞台”的盼头。
“晓雨，这份观众调研你看看。”实习生递来一份报告，封面印着《拾光者》的海报——女主角蹲在“数字净土”的公园里，手里捧着没有任何特效的真实落叶。报告里，有位曾患“现实失焦”症的观众写道：“剧里主角关掉AR眼镜，第一次认真看家门口的梧桐树时，我也跟着起身去了阳台。原来我家楼下的树，树皮上有这么多有趣的纹路，比虚拟的发光年轮更动人。”
夏晓雨翻报告的间隙，办公室门被轻轻推开，林曦走了进来，手里拿着一本泛黄的笔记本——那是夏晓雨刚加入织梦时，提交的第一份剧本大纲，封面上还留着她紧张时画的小太阳。“当年你写‘想让观众在故事里找到现实的温度’，现在做到了。”林曦把笔记本放在桌上，指着《拾光者》里“主角陪奶奶整理旧相册”的片段，“这个细节特别好，没有用虚拟影像还原过去，而是让奶奶的手一次次拂过真实照片，这种‘不炫技的真实’，比任何特效都打动人。”
夏晓雨接过笔记本，指尖摸着当年稚嫩的字迹，忽然笑了：“要是没有您当年给我机会，让我把公园的故事改成互动剧，我可能还在对着空气练习呢。”她记得刚进织梦时，因为不懂数字技术，提交的剧本总被质疑“不够炫酷”，是林曦力排众议，让她“坚持自己的节奏，真实的故事永远有力量”。如今，她主演的互动剧不仅拿下了行业最高奖，更让很多像苏晓这样的用户，重新找回了对现实的兴趣——有用户说，看了《拾光者》后，她开始每周陪妈妈去菜市场，听妈妈讲每种蔬菜的挑选诀窍，比在“灵境”里学“有机知识”更踏实。
“现在织梦的内容方向，该交给你们了。”林曦坐在夏晓雨对面，语气里满是信任，“下个月的‘数字人文论坛’，我想让你代表织梦发言，讲讲怎么用故事连接数字与现实。”她顿了顿，从抽屉里拿出一支红笔——正是陆岩留下的那支，“这支笔当年画过《浮灯》，现在交给你，希望你能画出更多让人心安的故事。”
夏晓雨接过红笔，笔杆上的温度仿佛还带着过去的时光。那天下午，她在《拾光者》的片尾加了一个小彩蛋：镜头慢慢拉远，从“数字净土”的公园，落到织梦工作室的窗前——年轻的创作者们围坐在一起，有人在改剧本，有人在画分镜，桌上放着那本旧笔记本和红笔，窗外的阳光正好，没有任何数字叠加的光晕，却亮得格外温暖。
论坛那天，夏晓雨站在台上，手里握着红笔，讲起自己在公园练演技的往事：“我曾经以为，好的故事需要炫酷的技术来包装，后来才明白，真正的魔力，是让观众在故事里看到自己，想起家门口的树、奶奶的相册，想起那些没被数字覆盖的、真实的小美好。”台下，林曦看着她从容的模样，忽然想起自己当年和陆岩创业的日子——那时的他们带着冲劲，却也难免慌张；而现在的夏晓雨和新生代，多了份“懂取舍、知温度”的从容，这份从容，正是织梦最珍贵的火炬。
散会后，夏晓雨陪着林曦走在“数字净土”的公园里。夕阳落在她们身上，没有虚拟的晚霞特效，却把影子拉得很长。“林总，我接下来想做一个‘社区故事库’，让老人们把自己的经历写成小剧本，我们用简单的数字技术做成短片，既不用复杂特效，又能让他们的故事被更多人看见。”夏晓雨眼里闪着光，像当年的林曦，却又多了份更细腻的人文温度。
林曦笑着点头，看着不远处，几个孩子在公园里追逐，没有戴AR眼镜，只是单纯地追着一只蝴蝶跑。她忽然觉得，所谓火炬传递，不是把自己的路交给别人走，而是看着后来者，带着同样的初心，走出更稳、更暖的新方向。那支红笔在夏晓雨的口袋里，隔着布料，似乎还在轻轻发热——它见证过织梦的起点，也将陪着新生代，走向更远的、有光的地方。