这一日，陈敏又拿着几份新绘制的“方寸·山水”系列延伸产品的纹样草图过来。图中融合了传统山水画的皴法笔意，试图体现在家具的木纹处理和金属配件造型上。
“林科长，你看这几处，我借鉴了倪瓒的折带皴，想表现出山石的冷峭质感，但用在扶手弯曲处，总觉得有些生硬，和整体的流畅感冲突。”陈敏指着草图上一处细节，眉头微蹙。
林墨放下手中的绘图笔，接过草图仔细端详。他目光沉静，片刻后，指尖轻轻点在那处“折带皴”纹样上，开口道：“想法很好，取法传统。但问题可能不在于纹样本身，而在于‘转化’的思路。”
他拿起铅笔，在旁边的草稿纸上快速勾勒出扶手的三维形态和人体倚靠时的受力关系。“家具是立体的、为人服务的。直接将二维绘画的笔法套用在三维曲面和功能部件上，很容易产生割裂感。”
“或许可以换一个角度——不去追求‘形似’的皴法，而是提取其‘神韵’，比如山石的那种层叠、硬朗而又自然的节奏感，将其转化为木料拼接的肌理变化，或是通过金属件不同角度的切面折射来暗示，让美感在使用中自然流露，而非刻意粘贴。”
他寥寥数语，直指核心。陈敏怔了一下，看着林墨笔下简练的线条和分析，眼中闪过一丝恍然和惊叹。
这种感觉，她只在与自己那位学识渊博的导师深入讨论时有过，甚至林墨的某些观点，从实践角度出发，比导师纯粹从美学理论层面的阐述更为一针见血，更具可操作性。
“我明白了，”陈敏若有所思地点点头，“是我太执着于形式的模仿了，忽略了家具本身的立体属性和功能逻辑。谢谢你，林科长，你这一说，真是茅塞顿开。”
这样的场景，在接下来的日子里屡见不鲜。无论是讨论色彩搭配的心理效应、不同材质拼接的视觉平衡，还是探讨如何将某种古典意境转化为现代居室中的一抹亮色，林墨总能从出人意料又合情合理的角度切入，提出兼具前瞻性与落地性的见解。
他的话语里没有晦涩的理论堆砌，却总能精准地剖析问题的本质，让陈敏每每有拨云见日之感。
她越来越觉得，与林墨交流，像是在与一位眼界远超当前时代的智者对话。他不仅深谙设计之道，对工艺、材料、市场乃至人性需求都有着深刻的理解。这种认知，让她在面对林墨时，不自觉地带上了几分面对师长般的敬重与求知欲。
这天，陈敏带来了与吴教授确定好的交流时间，定在下周三下午。
“吴教授非常期待这次交流，已经安排好了小礼堂，不少低年级的同学听说你要来，都很兴奋。”陈敏说着，脸上带着完成任务的轻松，她看向林墨，眼神明亮，“林科长，中央美院那边校区比较大，各工作室分布也有些复杂。
如果你不介意的话，到时候我可以早点过去，带你熟悉一下环境？毕竟我也在那里学习生活了七年，算是半个向导。”
她的语气带着一丝不易察觉的期待。于公，她是联系的桥梁，有责任安排好这次交流；于私，她也希望能有更多时间与林墨相处，感受他那独特而深邃的设计思维。
林墨略感意外，但看到陈敏真诚的目光，便欣然答应：“那太好了，正愁找不到路呢。有陈敏同志做向导，肯定能事半功倍。麻烦你了。”
“不麻烦，应该的。”陈敏唇角微扬，露出一抹清浅的笑意，“那我们就这么说定了，下周三中午，我在美院门口等你。”
约定细节后，陈敏抱着有所启发的草图离开了。林墨看着她离去的背影，摇了摇头，继续投入到二分厂的总图绘制中。
对他而言，与陈敏的交流是工作的一部分，去美院分享也只是履行承诺，就一切顺其自然。
然而，在陈敏心中，那颗对设计探索的种子，却因这频繁的交流和即将到来的美院之行而增添了一抹明亮的暖意。
周三下午，秋阳煦暖。林墨在中央工艺美院古朴典雅的大门前，见到了早已等候在此的陈敏。她今天换了一件米白色的翻领上衣，搭配深色长裙，显得比在厂里时更多了几分文艺气息。
“林科长，这边请。”陈敏微笑着迎上来，熟稔地引着林墨走进绿树掩映的校园。
她如约充当起向导，指点着路过的教学楼、雕塑工作室和挂着各色作品的长廊，声音清晰而柔和地介绍着美院的历史和各个系所的分布。
林墨边走边看，感受着与工厂截然不同的艺术氛围，空气中似乎都弥漫着松节油、墨彩和创意碰撞的气息。
交流活动安排在一间窗明几净的阶梯教室。当林墨在吴教授热情洋溢的介绍后走上讲台时，台下坐满了充满朝气的低年级学生，以及一些闻讯而来的高年级生和年轻教师，目光中充满了好奇与期待。
林墨没有令人失望。他从“东方韵律”系列讲起，阐述如何从宋明家具的极简线条中汲取灵感，融入现代人体工学，打造出既有传统风骨又符合当代生活节奏的座椅。
“设计，不是元素的堆砌，”林墨的声音平稳而清晰，透过话筒传遍教室，“而是理解的转化。比如‘逸云’系列的曲木工艺，我们研究的不仅是弯曲的弧度，更是木材在不同湿度、温度下的应力变化，是让技术服务于‘流动’的美感。”
他接着谈到“磐石”系列的稳定感与“方寸·山水”的意境营造，将材料特性、结构力学、生产工艺与美学追求紧密结合。他没有空谈理论，而是用一个个具体的案例，剖析设计决策背后的逻辑。
“未来的家具，”林墨目光扫过台下专注的面孔，语气带着一丝前瞻性的笃定。
“可能会更注重‘情感化交互’和‘空间适应性’。不仅仅是功能的载体，更是能与使用者产生共鸣、随生活场景灵活变化的‘伙伴’。这需要我们更深入地理解材料科技、甚至初步的智能逻辑，但核心，依然是对‘人’的关怀和对‘美’的坚持。”
他的分享深入浅出，既有扎实的实践支撑，又不乏大胆的想象，许多观点让在座的学生耳目一新，仿佛打开了一扇新的窗户。
吴教授坐在前排，不时赞许地点头，眼中满是激赏。陈敏则坐在角落，笔记本上飞快地记录着，遇到精辟之处，笔尖会微微停顿，眼中闪烁着领悟的光芒。
互动环节，学生们提问踊跃，林墨均耐心解答，气氛热烈。
交流结束时，吴教授紧紧握住林墨的手：“林墨同志，听君一席话，胜读十年书啊！你这些从实践中来的真知灼见，对我们这些困在书斋里的人，冲击太大了！以后一定要常来！”
林墨谦逊回应：“吴教授您过奖了，是我该多来向您和同学们学习。”
众人陆续散去，林墨正欲告辞，忽听吴教授对陈敏随口提了一句：“……可惜时间紧了点，不然真该带林墨同志去咱们资料室看看，那里还有些老掉牙的家具图册，估计他感兴趣。”
林墨闻言，心头一动，立刻上前一步，语气带着难得的急切：“吴教授，您说的资料室，现在方便去看看吗？我对传统的家具典籍非常感兴趣。”
吴教授先是一愣，随即朗声笑道：“看看！我说什么来着！敏敏，你带林墨同志去，我跟管理员打声招呼。”
陈敏欣然应允，引着林墨穿过几条安静的走廊，来到一处挂着“传统工艺资料室”牌子的房间。室内光线柔和，书香与旧纸特有的气息扑面而来。书架高耸，排列着许多线装或旧版印刷的书籍。
林墨如同鱼儿入了海，目光迅速扫过书架上的标签。很快，他发现了目标——《苏式家具营造法式》、《广作家具图谱》、《长物志校注》……
他小心翼翼地抽出一本泛黄的《苏式家具精粹》，翻开，里面是工笔细描的各类明式家具图样，榫卯结构、线脚处理无不精细入微。又拿起一本《粤东家具考》，里面则收录了大量广作家具的实物照片和测绘图纸，其镶嵌、雕花的繁复与苏作的空灵形成鲜明对比。
“太好了……”林墨喃喃自语，完全沉浸进去，手指轻轻拂过书页上那些精美的图样，眼神专注而明亮，仿佛在与他所知的京造技艺进行着隔空的对比与印证。
他一会儿凝神细思，一会儿又因某个巧妙的榫卯或优美的线脚而微微颔首，浑然忘了时间流逝。
陈敏在一旁安静地看着，没有打扰。她见过林墨在厂里认真工作的样子，也见过他与人讨论时的沉稳，却从未见过他如此刻般，像孩童发现了心爱的玩具，全身心都散发着纯粹的喜悦和求知欲。这让她对林墨的了解，又深了一层。
过了好一会儿，林墨才恍然回神，有些不好意思地合上书：“抱歉，陈敏同志，看得入迷了。”
“没关系，”陈敏微笑着摇摇头，“看你这么喜欢，这些书放在这里，能找到懂得欣赏它们的人，也是它们的幸事。”
她顿了顿，提议道，“林科长，如果你需要经常查阅的话，我可以帮你问问，看能不能办一个临时的借书证。这样你以后有空就可以自己过来看了。”
林墨闻言，眼中顿时爆发出惊喜的光芒，连忙道：“真的可以吗？那太感谢你了，陈敏同志！这真是帮了我大忙了！”能随时接触到这些珍贵的典籍，对他融合各派技艺、冲击更高境界无疑有着巨大的助力。
“我试试看，应该问题不大。”陈敏看着他难得外露的激动神情，嘴角也不自觉地上扬了几分。
夕阳西下，两人才离开美院。回程的路上，林墨依旧沉浸在刚才的收获中，与陈敏讨论着苏作与广作的不同趣味。陈敏感受着他话语中的热情与深邃，只觉得这一下午的收获，远比任何一堂理论课都要丰富。
而林墨，则觉得这趟美院之行，不仅完成了交流的任务，更意外地开启了一座宝贵的知识宝库，前路似乎更加宽广了。